在本教材编写中，编者考虑到本书作为普通高校艺术教育教材的适应性，更注意到与普通大学生（尤其是文科学生）知识面的相互沟通，在文化史、艺术史的大背景下展示音乐的风格、流派的演变及其审美特质，揭示音乐作品在不同社会历史时期具有的人文精神。与此同时，编者考虑到音乐鉴赏一方面要从感性入门，另一方面又应当在听的过程中培养起更完备的审美鉴赏能力，因此，本书专设“西方音乐作品分析鉴赏”这一部分，尝试将专业音乐教育中有关音乐鉴赏与作品分析的教学内容，化繁为简，深入浅出地加以介绍，由此引入到普通高校的音乐鉴赏课中。

本书是学前教育专业艺术技能类课程教材,主要包括平面设计、手工制作和幼儿园综合应用美术三个板块。本书在编写过程中参照了近几年全国高等师范院校学前教育专业美术教育的教学特点和经验，并吸取了有关教材的优点，在听取广大教师、学生的意见与要求后编

王希钟老师可称为中国影视化装界的秦斗。从20世纪50年代对我国戏曲艺术搬上银幕的造型研究，到80年代开启领袖人物的影视特型化装，为表演创作增光添彩，数十年培养的弟子不计其教。
本书作者根据自己五十年的影视化妆经验，整理归

    《电视摄影》从电视画面、光学镜头、画面构成、摄影用光、摄影角度、固定画面、运动画面和场面调度八个方面分析了电视摄影创作的要求和特点；结合大量的影像实例，从理论和实践技巧两个方面，对电视摄影的创作进行了梳理和规范。
    《电视摄影》适合有一定图片摄影基础的学生向活动影像创作转型，也可以作为影视艺术等专业学生的通识课教材。

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    《包装设计：创意思维与表现》采用了大量国内外优秀的设计作品图例，理论联系实际，具有较强的实用性和创新性，是为包装专业、视觉传达专业、平面设计专业的本科生、研究生及从事包装设计专业人员提供的学习参考书、全书共八章，分别为概述、包装设计的战略思考、包括视觉形象设计的创意思维与表现、包装造型设计的创意思维与表现、包装设计的材料与结构、包装的分类设计、包装设计过程、学生作品赏析。
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    广告需要创意，创意既是广告的亮点，也是广告的灵魂，在当今快速发展市场经济的激烈竞争中，没有创意的广告很难获得成功。《高等职业教育“广告和艺术设计”专业系列教材·广告企业、艺术设计公司系列培训教材：广告图形创意与表现》结合广告创意与图形设计发展的新形势和新特点，针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，通过中、外经典广告案例解析，系统介绍了广告创意的常用手法、读图时代广告如何做、广告图形的创意策略与原则、广告图形创意的思维技巧及表现形式

    《摄影作品分析（第3版）》针对国内、国外摄影理论及创作之中的相关热点、难点问题进行详细分析，为目前摄影作品思想僵化与创造力枯竭等问题，给出了更多可选择思路与表达方案。此外，作者还有意结合摄影创作的某些个例，及近年北京电影学院摄影学院入学考试中的“摄影作品分析”试题，向广大读者提供有益的指导。
    摄影专业学生、教师，以及广大摄影爱好者通过学习《摄影作品分析（第3版）》，在理解摄影作品及其创作构想方面

本书按照艺术设计理论教育与实践教育并重、相互渗透的原则，将基础知识、专业知识合理地组合成专业技术知识体系。注

    《普通高等学校“十一五”规划教材·电视摄像与画面编辑》对电视摄像与画面编辑进行了全面的阐述，系统地论述了电视摄像从入门到提高再到电视艺术创作需要掌握的技巧和方法。《普通高等学校“十一五”规划教材·电视摄像与画面编辑》第1～7章为电视摄像部分，主要从摄像机、拍摄的基本方法、画面造型、光学镜头运用、拍摄构图、拍摄用光等方面讲解电视画面拍摄的方法与技巧；第 8～10章为电视画面编辑部分，主要讲解电视画面编辑的基础知识、画面编辑的艺术手法以及电视