本书内容包括动画场景设计的作用与CG实现方法、CG创作的相关硬件及软件术语、动画场景绘制专项练习、动画场景图例赏析。

本书涵盖了影视摄影技术有关知识的主要方面。尤其是对测光表的原理、使用与曝光控制技巧，各类摄影用滤光器的应用技巧，摄影镜头的成像原理与运用技巧，电影摄影机的结构、类型及操作技术等诸多理论进行了全面、系统地阐述。论点新颖，概念准确，逻辑严谨。书中对摄影创作实践及对大量摄影作品进行的分析，强调了理论联系实际及理论对实践的指导。从而使本书具备了较强的科学性、系统性和可操作性，尤其是对影视摄影工作者具有较强的实用参考作用。

本书既可以最本体地介绍和研究电影，也可以探讨风格生成原因及其影响等方面的内容，形成一个较为开阔的历史与理论视野。书中用大量实证使学生在尽可能快捷且明晰的情况下，掌握世界电影历史。本书既可以作为本科生电影史的主讲或辅助教材，也可以作为高年级本科生或研究生选修课教材，还可成为影视爱好者深入了解电影的参考。

本书共八章：影视的语言、影视语言的语言本体论、早期影视语言的探索、常规蒙太奇剪辑（一）关于剪辑的基本概念、常规蒙太奇剪辑（二）叙述线、常规蒙太奇剪辑（三）原则与技术、“声音”与“声音”剪辑、非常规蒙太奇剪辑的理论基础。书中配有188张各类照片、实物图和示意图，给读者以更直观、明晰和生动的感受。本书既是研究的科学成果，又紧扣教学，对学生思辩能力和考证能力的培养均有帮助。

定格动画是一种在材料上不断探索的影像实践。通过动画实验寻找对世界的认知和感悟。笔者认为，没有比创作赋予凝固的物件以生命的定格动画更愉悦的事。动画是视听艺术，综合了绘画、文学、舞蹈、雕塑、音乐等艺术形式，要创作好动画需要在其他的艺术门类中广泛吸取营养，甚至还要培养技工的动手能力。只有这样，动画才能够更好地表达出视听的艺术魅力。21世纪的网络为动画提供了一个信息平台，包括国内新兴的3G手机为动画的发展拓宽了时间、地点和人群，不管是主流动画还是非主流动画，将日益融入我们丰富的日常生活中。

本书包括了编剧如何创意、角色如何创意、动画表现怎样创意等内容。全书重点从创意思维方式和创造意识上进行探究，希望能对当前动画人才创意能力的培养有一定的参考作用。

《少儿歌舞游戏新编（第2版）》分《有趣的游戏》、《幼儿歌舞》、《各族孩子的歌舞》、《少儿歌舞》、《小歌舞剧》、《动物摹拟律动曲》、《儿童歌舞基本步法律动曲》等七个栏目及附录《如何创编少儿舞蹈》和《怎样记录舞蹈作品》。《少儿歌舞游戏新编（第2版）》内容丰富，收入的作品动作设计简朴新颖，易教易学，可演性强，可作为青年父母和广大教育工作者的家庭藏书或工具用书。

《21世纪高等院校音乐专业教材·和声应用基础》将和声应用与实际作品的构成形式或构成过程结合起来，以表达和声结构与曲式结构的相应性，使和声节奏的处理更接近实际创作；将音乐织体写作作为训练形式，使学习者在和声写作中，注入情感，进入描绘艺术形象的领域，或激动，或凝思，或宁静，或热烈，或细微，或宏大等等，把这种写作方式看做是表达具有音乐生命意义的手段，为学习者掌握多声织体的写作技能铺设一条道路。因此，《21世纪高等院校音乐专业教材·和声应用基础》选择不同类型的旋律作为训练习题，要求学习者为之选配和弦，或

《普通高等学校美术专业系列教材:速写教程(第2版)》第一节为概述；第二节与第三节分别就中国画的传统造型与速写的关系、西方绘画中的速写进行阐述；第四节至第八节论述了速写的独立性、速写的教与学、速写的应用、速写的情感、速写的思维；第九节与第十节就速写的艺术源泉、速写如何获取区域文化的信息等问题展开论述，在论述过程中点面结合，力图贴近教学一线。同时，《普通高等学校美术专业系列教材:速写教程(第2版)》第十一节和第十二节还提供了国内外著名大师的优秀速写作品及当代速写范画以供欣赏。

《普通高等学校美术专业系列教材：速写教程（第2版）》共分十二节，第一节为概述；第二节与第三节分别就中国画的传统造型与速写的关系、西方绘画中的速写进行阐述；第四节至第八节论述了速写的独立性、速写的教与学、速写的应用、速写的情感、速写的思维；第九节与第十节就速写的艺术源泉、速写如何获取区域文化的信息等问题展开论述，在论述过程中点面结合，力图贴近教学一线。同时，《普通高等学校美术专业系列教材：速写教程（第2版）》第十一节和第十二节还提供了国内外著名大师的优秀速写作品及当代速写范画以供欣赏。《普通高等学