《传统陶瓷青花装饰（第2版）》以少量的文字阐述青花瓷的简史及时代特征，以大量的篇幅介绍制作青花瓷的原材料、工具及设备的具体使用方法、青花瓷的绘制工艺技法以及青花彩绘常用的彩绘方法，并对与青花密切相关的釉下五彩、青花釉里红、青花斗彩作了简要的介绍。书中有配合文字教学的插图，选刊了数十幅历代较典型的青花作品彩图。这是一本高等学校陶瓷专业类的教科书，同时也是陶瓷绘画爱好者学习的参考资料。

本书作者结合多年教学经验编写了本书，每个章节配有相应的教学目标、教学要求、思考与联系等，使设计构成的教学更具有专业特点，更具有针对性和教学的可操作性。编写中注意对学生创新意识的培养，使学生能够将所学的知识应用到各自相关的领域中去，真正发

本教材既保证了课堂教学的基本知识、基本理论、基本技能的传授和训练，又注意开辟学生课堂外的自学空间，引导学生多渠道收集图案素材，培养良好的学习习惯。在知识体系的构成上把知识传授和智能开发相结合，强调把学生技能训练放在第一位，教学内容及过程

　　《21世纪高等院校艺术设计规划教材：设计素描》第一章是理论篇。通过本章的学习，让学生了解掌握设计素描的基本理论，明白学习理论是为了指导自己的素描实践，使理论知识逐渐转化为自己的能力；第二章为写实方法篇。通过本章的学习，让学生了

   《图形创意（修订本）》概要介绍了图形的定义与特点、起源与发展、意义与作用，以及创意图形的思维基础，并以大量的图例介绍了创意图形的基本训练和应用。《图形创意（修订本）》作为高职高专设计艺术基础教材，亦可作为设计艺术爱好者的参考书。

　　标志设计课程在高职教学中授课时量48～64课时（每所学院编制的课时量略有不同）。按照课程教学要求和课程教学的程序，一般用于理论讲述10％左右的课时，剩余的时间是学生设计练习和教师的逐个辅导，这中问穿插了部分作业讲评和作品欣赏，这便是标志设计课程教学的全过程。要基于对该课程教学全过程的了解来编写市示志设计教市才才不会偏离教市才编写的轨迹，但这只能确定教市才编制的框架和篇幅。教材内容的确立则依赖于课程教学计划和课程教学大纲以及高职教学的对象。对其最熟悉的莫过于高职院校的教师了。这也正是出版社的编

　　设计概论这门课程是从宏观的角度探讨本学科的一些基本问题，如设计的概念、产生、发展、任务、目的、分类、流派、设计美学及批评、管理等等。通过这门课程使同学们跳出专业的范围，从学科的宏大视角认识设计，从而为提高设计品味，形成个性风格，改善设计学养奠定基础。
　　《设计概论/普通高等教育“十一五”国家级规划教材·高等院校艺术设计专业丛书》也可作专业参考书。对于初涉艺术设计的普通读者，通过阅读《设计概论/普通高等教育“十一五”国家级规划教材·高等院校艺术设计专业丛书》，可以帮助您更好地进

在中华人民共和国文化部的大力支持与鼓励下，在中央民族大学音乐学院孟新洋院长的亲自关心主持下，中央民族大学音乐学院全国钢琴社会业余考级诞生了。这是广大少数民族地区及少数民族音乐爱好者的大喜事，它使千千万万个少数民族音乐爱好者学习钢琴有了正规系统的钢琴考级教材。对我国民族地区和钢琴教育事业的发展和普及起到了强有力的推动作用，能使一大批少数民族音乐人才受到正规系统的训练，以极大地提高少数民族音乐学习者的音乐素质。
现在这部作品集是*的尝试，以后还将不断总结完善，增加更多更好的民族音乐钢琴

编者试图就热爱表演专业的青年同志所关心的问题，以及立志报考戏剧、电影表演专业的同志应怎样加强自己的修养、怎样为表演专业的考试去做准备、考试时应注意些什么等等问题，谈些见意，供青年同志们参考。相信对青年同志会有所帮助。

本书主要包括乐理和视唱、歌曲演唱、美妙的人声欣赏、歌唱与指挥、中外民歌欣赏、器乐简介与器乐曲欣赏、戏曲音乐欣赏、音乐剧与舞剧欣赏、影视音乐欣赏、经典唱片欣赏等10个章节，内容由易到难，融乐理、视唱、歌唱、指挥、欣赏为一体。每个章节既是连贯的，又是相对独立的。
本书可作为中职院校各专业学生的教材使用，也可作为音乐爱好者的参考用书使用。