理解设计才能更好的表达自己,本书讲解品牌符号中IP设计等知识和设计方法。只要具备对设计基本规则的了解和认知，才能做出符合需求的好设计。作者以其丰富的经历和成功的案例分享给年轻的设计师们如何适应设计行业、提高设计能力，设计出瞬间打动人的设计。同时，将独特的亚洲混搭观念融入设计项目,实践文化艺术与商业设计的高度结合,让文化

有原理、有方法、有实例的中国本土戏剧教育读本，深入浅出、图文并茂。本书在空剧团六年戏剧教育探索和作者八年个人生命探索的基础上，进行归纳与总结，形成以中国优秀传统文化为基础、以戏剧艺术为形式和手段、以生命发展为目的的“戏剧式教学”，这是具有中国文化基因的戏剧教育。戏剧式教学是一种跨学科的终身学习形式，本书针对传统教育难点

本书精心挑选了大量的图片，并以完整清晰的叙述方式，讲述标志设计各个领域的专业知识，包括标志设计概述、标志的分类、标志的构成、标志的设计程序、标志的设计禁忌等内容，呈现了标志设计领域内的广泛性与多元化特征，对于重点概念在每章开头做出显要提示。此外还添加了表格以及课外补充知识，令读者可以全面认识标志设计的起源与发展、标志设

色彩构成是高校设计学专业的大类专业基础课程。本书从色彩的理论入手，详细阐述了色彩的基本原理、色彩的明度和纯度构成、同类色和邻近色构成、对比色和互补色构成、色彩的调和构成、色彩的设计与实践等内容。本书系统地保留了部分传统教学中的理论内容，同时增加了当代专业教学的新理念：以色彩构成的审美视角分析经典大师作品；选择具有时代特

本书收集整理了100多位日本一线原画师的作品，总结出了200种日系动漫绘画关键技法和应用场景解析，并按照角色形象、服装与道具、数字绘画中的线描与上色等类别用实例图解的方式，详细介绍了绘画的诀窍。这些技巧全部都是在描绘动漫人物时能派上用场的各种各样的思路和技巧。与常规的动漫绘画书不一样的是，本书包括了传统手绘及数字绘画技

本书从20世纪上半叶中国权力空间转型入手，分别考察了三种性质的空间及其不同转换过程。第一，艺术交易空间。琉璃厂从南纸店、缙绅局聚集的文化街市，向挂笔单的画店聚集的艺术市场转变，汇聚时贤画家，通过艺术交易推动了中国艺术的转型与发展。第二，艺术博物馆空间。故宫博物院（紫禁城）从皇家宫殿向博物馆空间转变，通过公开展览和出版，

VI设计是现代企业经营战略的重要组成部分，也是企业与消费者之间相互沟通的纽带以及企业与企业之间相互较量的重要筹码。本书结合丰富的理论知识与大量直观的国内外经典案例，系统而深入地阐述了VI设计流程、VI基础系统和应用系统、VI手册的制作以及VI设计的发展前景，提升读者对VI设计的认知水平和实践能力。 本书融理论性和实用

艺术体制论是在跨学科视野中产生，并在中外艺术界产生广泛影响的一个前沿话题。它既是对现当代艺术危机的理论回应，也是对现当代艺术体制的反思与重构。 本书由现代性视域出发，从分析哲学、艺术社会学和文化研究三个方面梳理西方的艺术体制论，阐释艺术体制从现代向后现代的结构转型，厘清中国当代艺术体制形成与发展的社会动因，并在此基础

近年来，绘画心理技术作为投射技术的一种，被越来越多的咨询师运用到咨询当中。而绘画心理技术作为一门课程，也已经陆续在一些高校开设，受到了广大学生的欢迎。全书分为绘画心理个体绘画咨询、团体绘画心理辅导及高校开设绘画心理课程和活动的设计思路。个体咨询的主题分为自我认知、情绪管理、人际交往、生涯规划四大内容。通过若干个典型案例

宁波特有的港口优势和人文环境，为金银彩绣的发展传播和技艺交流提供了广阔的发展契机，同时也促进了金银彩绣在技法、材质上的变革，具备了其他内陆地区刺绣所没有的发展特质，从而造就了宁波特色的金银彩绣。随着刺绣工艺的技术发展和内容充实，其纹样也日益显示出丰富性和多变性。宁波金银彩绣不仅是生活中的实用品，更是一种反映人民智慧和审