本书为艺术类专业主干课教材。从艺术的各个门类、艺术创作和艺术鉴赏的几个方面展开介绍。在注重对美术、音乐、舞蹈、戏剧、影视、文学等主要门类艺术的历史演变、种类、特征论述的基础上，关注艺术发展的现实，审慎地吸收了近年来艺术理论研究中的新观点，具有较强的时代感。在章节体例上，突破了从艺术的起源与发展讲起的传统模式，以全新的视角对各种艺术形式、艺术流派、艺术现象等进行阐释。 本书既适合高等学校艺术类各专业使用，也可供通识课、公共艺术课使用。

《高等院校音乐专业系列教材：管弦乐法基础教程（第2版）》我国第一本由国人撰写的管弦乐法教材。自1991年出版以来多次再版，受到业界及广大读者的广泛好评，被全国各类音乐院系及各类学习与培训广泛使用，2002年被评为北京“高等教育精品教材”。第二版被教育部列入“普通高等教育‘十一五’国家级规划教材”。

本书为普通高等教育“十一五”国家级规划教材，按历史时期分八章介绍中国古代音乐的发展：远古、夏商西周、春秋战国、秦汉、三国两晋南北朝、隋唐、宋元、明清。本书突出的特点是以引用翔实的史料为主，同时充分吸收当前学术研究成果；除文字叙述外，还配以图像、谱例、音响等，学术性与适用性并存。 本教学资源形式上分为主教材和光盘“拓展资源”两部分，主教材是中国古代音乐史课程的教学基本内容，光盘中“拓展资源”为读者进一步学习和研究提供更多相关内容，主要包括图像、谱例、音响、文献史料、释文等，大大延伸、丰富了主教材。

本书是大学生文化素质教育精品课程系列教材之一。本书以绘画、音乐、雕塑、书法、舞蹈、建筑、戏剧、影视等艺术门类为线索，从不同艺术的美学本质、媒介特征和表现手段入手，结合具体的经典作品进行了深入浅出的分析。本书图文并茂，内容更为精赅。

《全国高职高专艺术设计应用与创新规划教材·城市导识设计》是一本定位于高职高专的现代艺术设计类教材，其写作思想紧跟现代社会的进步与发展，旨在解决城市视觉引导、视觉服务、城市信息关怀、主题形象推广、企事业单位视觉信息传达等问题。是平面艺术设计与环境艺术设计专业相结合的学科，也是这两类专业均需要开设的专业设计课程。它立足于社会并产生于社会，从现代社会对艺术设计类学生需求入手，将平面设计CIS课程中的VI设计实用部分和环境艺术设计课程中的景观设计视觉传递内容分离出来，结合成在三维空间内表现的“

设计素描是学习各种平面设计和产品设计的基础，它有别于传统的绘画性素描，有其独特的思路和方法。《设计素描》的主要内容包括设计素描概述、设计素描的基本原理、构素描与应用表达、明暗素描与应用表达、意象素描与应用表达，其简练的文字配上丰富、典型的插图实例，使得《设计素描》成为学习和从事设计工作人员的一本很好的参考书。另外，该书还附录作品欣赏，以供读者参考借鉴。

企业形象识别系统（CIS）是树立良好企业形象的有力工具，对它的广泛研究和应用发端于20世纪50年代的美国，成熟于日本，在中国将得到创新和发展。
CIS作为一种理论，其研究对象是企业如何通过确立经营理念来规范经营行为，并借助于行为规范和视觉手段进行信息传播，实施差异化战略，从而树立良好的企业形象。
从学科特点上来看，首先CIS是一门管理科学，具有管理职能；其次它是一门应用学科，具有各种应用性知识和技术；同时它又是一种交叉性很强的学科，其中包含了管理学、营销学、传播学、心理学、设计艺术

《全国高职高专艺术设计应用与创新规划教材·图案装饰基础》在总结以往图案教学的基础上，力图以开阔的视野、先进的理念构建系统的现代图案教学模式，内容不仅涉及古今中外丰富的传统图案，也引入了当今多元化的、具有多种创意表现的现代图案。内容包括装饰图案分类及特征、形式美法、写生及变化、装饰图案的表现形式和组织形式、装饰色彩。《全国高职高专艺术设计应用与创新规划教材·图案装饰基础》遵循教学规律，在教程上强调其作为基础实践课的操作性和有效性，力求理论与实践并重，图文并茂，以便为教师和学生开展课堂教学

和声学是研究多声部音乐写作技法与创作原则的作曲技术理论学科，是当代专业音乐教育体系的主干必修课程。

本书以最为简单的结构方式——概念与基础、设计与训练、鉴赏与分析组成。第一章将招贴的社会功能、历史与发展、设计