本书以技术应用为主线，以能力培养为核心，系统地介绍了手机短视频策划、拍摄、剪辑、发布的方法和技巧。本书共分为9章，从拍摄手机短视频的前期准备到内容策划，从手机短视频的拍摄方法到Vlog、美食类短视频、带货类短视频、商业广告片的拍摄实与剪辑，还介绍了手机短视频的优化与发布，引领读者快速掌握手机短视频创作实操技能与关键技法。 本书注重实践，案例丰富，既适合对手机短视频创作感兴趣的新手学习，也适合拥有一定短视频创作经验，想要进一步提升短视频创作技能的人员阅读，还可作为高等院校电子商务类、市场营销类和新

"本书依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“美术”课程的教育思想、教学理念，结合《小学教师专业标准（试行）》的相关要求，针对教育教学工作中的现实需要与问题编写，旨在帮助学生掌握作为一名小学教师必备的美术知识和能力。全书共十章，分别是美术与小学生、美术与小学教育、视觉形象的魅力、美术表现的形式与风格、什么是艺术作品、谁是艺术家、在美术馆徜徉、绘画表现、手工造型、数码设计。本书在各章前设有导学栏目，如思维导图、学习目标、问题导入；在各章中设有知识学习与技能练习栏目，如教学一线、专

本书通过案例分析、项目实践和动手操作，促使学生真正理解构成基础的核心知识，熟练掌握平面构成的点、线、面编排法则，并掌握色彩三大调、九小调的构成规律及立体线材、面材、块材的组装方法，同时能将这些技法运用到服装设计、广告设计、包装设计、展示设计、环境艺术设计、产品设计等视觉传达设计中去。
本书遵循循序渐进的教学原则和规律，突出高等艺术教育和应用型人才培养的特点，一切从实际出发，精讲精练，内容翔实，图文并茂，把复杂、抽象的构成原理讲得通俗易懂，易于学生掌握和应用。本书既可以作为高校艺术设计专业的

本书是设计专业本科阶段的必修绘画基础课程教材，理论讲解与实践训练相结合，对相关课程有一定的指导和参考意义。本书分为基础篇与提高篇，课程围绕东西方绘画艺术史中的经典作品展开，通过基础的临摹与转化，对绘画的造型、色彩、形式、风格等进行了深入的讲解。全书内容具有连贯性、系统性、可行性，有助于学生循序渐进地掌握绘画基础相关知识点并提升实践能力。 本书可作为高等院校设计及绘画艺术专业的教材，也可供广大设计及绘画艺术爱好者参考阅读。

数字媒体艺术主要研究利用信息技术手段进行艺术处理和创作的方法和技巧，是一门实践性强、交叉性强的专业基础课程。全书共分为7章，从数字媒体艺术科学背景、学习目标入手，全方位地介绍了数字媒体艺术的发展简史、基本概念、设计环境、视觉原理、应用范畴、基本要素、未来憧憬。《数字媒体艺术》理论和实际案例相结合，不仅介绍了数字媒体艺术本身的内容和特征，还清楚地阐述了它与艺术设计专业的关系。
《数字媒体艺术》可以作为高等院校数字媒体艺术专业本科或专科的学习教材，也适合广大数字媒体艺术爱好者阅读和参考。

《新编基础摄影教程（第二版）》围绕摄影初学者经常遇到的几大关键问题展开讨论。全书共分为十章，由画面组成、视点选择、光影效果、光色造型、线条结构、相机摄影、曝光控制、手机摄影、旅游留影和摄影简史等内容组成。《新编基础摄影教程（第二版）》的基本理念是引导学习者进入摄影实际创作的情境，在实践中逐步进行深入学习，以便完整掌握基础摄影的系统知识，并具备可持续深入学习的基本能力。
《新编基础摄影教程（第二版）》既可以作为广告、艺术、设计等专业的教材，也可以作为摄影爱好者的入门参考书。

本书针对现代展示设计不同的设计理论、设计方法、实践运用等知识进行了系统的讲解。全书分为8 章，包括展示设计概述、展示空间设计、展示陈列与道具设计、展示版面设计、展示照明与色彩设计、展示设计程序与表达、展示设计中的数字技术运用、展示专题设计等内容。本书从概念理论，到展示设计方法、设计程序、数字技术应用，再到博物馆、会展、商业展示、庆典礼仪环境、展演空间、企业展厅等各种展示专题设计，都进行了系统介绍和案例讲解，并提供了扫码即可观看的动态案例，非常有利于学生从理论到实践知识的掌握。
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本书以大家耳熟能详的影视剧作品片段为切入点，赏析剧中所涉及的非遗文化元素，带领学生品读非遗文化，了解相关非遗背景知识和技术技巧常识。具体内容包括：看《汉武大帝》，赏千年夏布文化；看《天盛长歌》，赏华夏织锦文化；看《延禧攻略》，赏非遗文化大餐；看《康熙微服私访记》，赏中华制陶文化等。

本书是在国家教育主管部门推进“美育”的背景下，为了提升高等职业教育建筑类相关专业的学生的审美能力而编写，并与国家在线精品课程配套使用，具有较好的基础。本书内容一共有7章，分别介绍了色彩的三要素、色彩的印象、色彩的心理、色彩的延展、色彩的搭配、色彩的应用。作为选修课程教材，全书与专业知识教育互补，并注重实际生活应用。通过理论讲解，并结合大量的专业和生活应用案例，比如建筑设计、空间色彩搭配、装饰装修、插花等进行讲解，具有很强的针对性和实用性。

《影视画面编辑》（第2版）结合画面编辑流程的各个环节，以画面编辑的理论阐释和技能方法指导为宗旨，围绕蒙太奇思维、编辑的类型方式、时空结构与节奏、画面组接的基本原则与技巧、时空转场、声音剪辑与画面文字编辑等方面展开编写。教材理论与实践相结合，突出理论对编辑实践的指导性，定位于相关非线性软件编辑课程的指导性教材，因此，可以说本书是力求作为画面编辑实践的方法论而撰写的。