这本书是美国植物艺术家协会组织汇编的权威创作指南，书中对植物艺术的每一种主要技术进行了专业、详细的介绍。美国植物艺术家协会的专家们提供了从入门到进阶的创作教程逐步解析，因此，无论是新手还是有一定经验的艺术家，任何水平的读者都可以在已具备的技能基础上获得新的艺术创作技术和技巧。书中的创作教程包括水彩、铅笔、彩色铅笔、牛皮

本教材与《影视剪辑》属于姊妹篇，面对的对象有所不同，《影视剪辑》主要针对本科生，《影视修辞》主要针对专业硕士研究生。两本教材没有重复之处。按照教育部的规划，2024年开始，全国影视专业不再培养学术硕士，只招收专业硕士。《影视修辞》为此度身定制。其主要分成8个部分，1、绪论(理论)，2、平行蒙太奇，3、悬念，4、象征，5

本书讲解了美术训练中最常用到的解剖学知识，是开始学习艺用解剖的基础入门课。第一部分主题为“用最短时间学习艺用解剖学”，该部分将解剖学从艺用的角度进行阐释，系统地囊括了一系列运动器官和人体体表的结构。第二部分归纳了“艺用解剖学小贴士”，此外，书中还有简易骨骼图、手部解剖素描图等，并提出了一些通过实践记住人体各部位的方法。

《设计思维与产品设计创新》作为一门跨学科的通识课程，融合艺术与科学、人文与技术、审美与设计，通过技术原理、生活原型、企业考察、专题实训、学术研究等环节进行文理融合，形成跨校、跨专业的交叉学科设计团队，实现“科技先行”与“设计先行”并轨式创新实践。本书分为5篇，共11个章节，重点通过产品设计创新思维的形式和方法进行系统阐

本书为高等职业教育教材，主要讲解平面和色彩构成。平面构成是视觉元素在二维平面上，按照美的视觉效果进行排列和组合，它是以理性的设计构思来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。色彩构成是是在色彩科学体系的基础上，研究符合人们知觉和心理原则的配色。构成是利用形式要素及其特有的表现方法，对学生进行理念性训练，使学生了解和掌

本书以微课为基础，全面系统地介绍了设计速写知识及其基本训练。全书共7个项目：设计速写基础认知、设计速写基础训练、静物速写、室内陈设速写、室内空间速写、风景速写、作品欣赏。本书强调基础技能训练，用创造性教学的观念统领全书，并注重各项目、任务的可操作性和可执行性。

本书全面阐述了商品静物摄影的相关理论知识，内容涵盖了拍摄设备的运用、曝光基础理论、静物摄影技巧，以及摄影构图、布光和后期处理技巧等方面的内容，并介绍了人工智能技术对商业摄影的影响。本书是一本实用的教程，适合商品静物摄影初学者及进阶摄影师使用。通过学习本书的内容，读者能掌握商品静物的拍摄技巧和后期处理方法等知识，从而提升

本书全面系统地介绍了摄影摄像的基础知识和拍摄技术，包括数码摄影概述、数码摄影技术、数码摄影艺术、主题摄影、数码摄像机概述、数码摄像技术和主题摄像共7章，并在主题摄影摄像中，分别介绍了广告摄影、风光摄影、人像摄影、新闻摄影、生活主题片、旅游主题片、纪实主题片、婚礼主题片等常见的类型。通过对这些主题摄影摄像案例的介绍，本书

本书是一本介绍插画设计基础和创意表现的教材，通过将知识点融入一个个实用且典型的案例中，由易到难、循序渐进地讲解插画的绘制技法和设计思路，在训练读者绘画技能的同时弘扬中华优秀传统文化，传播正能量。 本书共4章，第1章为认识插画，介绍插画的概念和相关软件的基础功能；第2章为插画基础元素绘制，讲解5类常见的插画元素的绘制技法

图形是视觉传播设计作品的基本表现形式之一，在各类设计作品中发挥着重要作用。本书以图形创意为主要内容，在内容和结构上力求将文化性、艺术性和专业性融会贯通，理论与实践双管齐下，先在理论篇详细介绍图形创意的理论知识，再通过实践篇的3个项目着重讲解图形创意的实际应用，通过图形创意应用在广告设计、VI设计、UI设计三大领域的案例