艺术学在学科分类上虽然曾经被等同于“艺术史”，但作为“艺术科学”的艺术学，既包括艺术史，也包括对于艺术的性质、作用、方法、类型、发生、演变、形态、技术以及与艺术发生关联的政治、经济、社会、文化等一切人类现象所进行的研究。 本书从艺术的本质和艺术的本体两部分展开研究:以“无有存在”为根据，对“艺术是什么”的本体进行论述，

本书针对现代展示设计不同的设计理论、设计方法、实践运用等知识进行了系统的讲解。全书分为8章，包括展示设计概述、展示空间设计、展示陈列与道具设计、展示版面设计、展示照明与色彩设计、展示设计程序与表达、展示设计中的数字技术运用、展示专题设计等内容。本书从概念理论，到展示设计方法、设计程序、数字技术应用，再到博物馆、会展、商

《壁画设计（微课版）》以艺术设计的职业能力培养为核心，注重艺术与技术的统一、感性和理性的融会、理论与实践的结合。在艺术设计的过程中，利用线条与色彩对壁画进行多层面、多角度的组合配置设计。《壁画设计（微课版）》共分为五章，主要内容包括壁画概述、壁画的空间表现与构图、壁画的主题创意与设计素材、壁画的色彩与风格特征、壁画的制

《新编基础摄影教程（第二版）》围绕摄影初学者经常遇到的几大关键问题展开讨论。全书共分为十章，由画面组成、视点选择、光影效果、光色造型、线条结构、相机摄影、曝光控制、手机摄影、旅游留影和摄影简史等内容组成。《新编基础摄影教程（第二版）》的基本理念是引导学习者进入摄影实际创作的情境，在实践中逐步进行深入学习，以便完整掌握基

本书侧重于影像思维构成的讲解，以影视艺术中的影像叙事为原点，梳理了叙事学研究的缘起和影视叙事理论，阐述了文学文本的故事与影像故事，影像故事与叙事，故事情节与叙述等，探讨了用影像元素和影像的叙事法则来叙述故事和情节的有关问题。作者从结构、形式、图像、声音及时空来揭示叙事规律，并在此基础上论述文学和电影、电视剧等影视剧的影

本书是在国家教育主管部门推进“美育”的背景下，为了提升高等职业教育建筑类相关专业的学生的审美能力而编写，并与国家在线精品课程配套使用，具有较好的基础。本书内容一共有7章，分别介绍了色彩的三要素、色彩的印象、色彩的心理、色彩的延展、色彩的搭配、色彩的应用。作为选修课程教材，全书与专业知识教育互补，并注重实际生活应用。通过

《视觉传播概论》是我国首部原创的视觉传播教材，出版以来在视觉传播领域、广告领域、新闻摄影、设计等领域都产生了十分积极的影响。本书理论内容系统、讲解清晰、极富逻辑性，是一本十分适合入门使用的视觉传播教程。全书分为三个部分，首先介绍视觉传播研究的一些基本问题，随后分析视觉符号的基本性质和特点，最后逐一分析视觉传播过程中信息

全书编写突出了应用型教学特点，以基础理论知识的讲解为主线，为每一个关键知识点设定实战训练目标，并详细讲解实战训练的要求和命题关键点。在第一版的基础上，凸显国家课程思政教学主旨，凸显思政育人主题，来更新相关理论和实践课题以及作品形式。在每章节的设计实践课题中融入思政元素，引导学生在学习专业知识的同时深刻领悟其中所蕴含的思

本书将理论与实践相结合，深入浅出地讲解标志的基本概念和设计方法。全书分为理论篇和实践篇，其中理论篇包括包括了解标志、标志设计构成元素、标志设计流程、标志设计手法、标志造型设计等内容，实践篇包括品牌标志设计、企业标志设计和公共标志设计3个实战项目。 本书知识全面，案例丰富，理论篇中除介绍理论知识外，还设置“案例”“任务实

本书包括七个课题，分别为解码——图形与创意的概念解析、第三只眼——创意思维的角度、有风了——创意思维的广度、椅子与臀部——创意思维的深度、超级变变变——标识符号图形演绎、六脉神剑——图形概念解析、八仙过海——主题概念传达，旨在训练学生观察、寻找生活中的设计元素的能力，讲授设计变换图形并将图形创意运用到设计中的方法。每个