《影视音乐设计：声画节奏观念与实践应用》从艺术的节奏观念人手，分别对影视声音中的音乐、人声、自然声以及影视画面中的剪辑、镜头运动、画内信息的单个要素以及复合节奏的表现形态、特征、作用展开论述。最后以作品实例分析了影视音乐设计中的节奏观念的应用和作品创作中结构节奏的设计观念及实践应用。
　　《影视音乐设计：声画节奏观念与实践应用》适合音乐专业、影视专业人士的创作研究者以及爱好者使用，当然适用于影视音乐、声音以及音响艺术、多媒体艺术专业作为教学、创作、研究的参考书。

　　黄祖禧编

　　罗相巧、

本书从文化传播角度，针对闽南语歌曲在两岸的发展与传播历史进行探讨。内容涵盖了阐述大陆原乡闽南语歌曲、台湾闽南语歌曲演变与发展之概况、闽南语歌曲在台湾之传播，以及闽南语歌曲自台湾传唱至大陆之探讨，针对当阶段闽南语歌曲发展特色分述：输入传流期（明清－民初）、生发萌芽期（日据时期）、酝酿潜伏期（光复后至解严），以及暴冲播散期（解严后至今）。章节包括文化传播与闽南语歌曲的表述、原乡闽南语歌曲向台湾播迁的轨迹、台湾闽南语歌曲演变历程、 文化传播媒介与闽南语歌曲发展之关系等。 

本书视唱、听力部分从最基本的三度练习开始。全书由听力课程、历年音乐高考练耳笔试试卷及答案组成，共25课时。

　　声乐是一门复杂的艺术，人类的音质、音色、音量生来各异，声音的类别划分很细致，在同一声部声种里有抒情、戏剧等划分，因而需要大量不同风格、不同类型的声乐作品供教学与演唱选用。
　　《21世纪音乐教育丛书：中外经典声乐曲选》适用于高等艺术院校及师范院校音乐专业师生，教师可从学生的实际出发，遵照循序渐进的教学原则使用本书，此外，本书也可作为歌唱演员、声乐爱好者的参考用书。

《学校音乐教育导论与教材教法（修订版）》遵循学科内容体系与课程教学改革相结合、音乐教学实践与理论分析相结合的编写原则，内容包括学校音乐教育导论和音乐教材教法两部分。其中既涉及基本原理的内容，也进行音乐学科教学法的学习，并关注基础教育改革的成果和热点问题；既有传统教育

本教材共分为基本乐理、视唱练耳、声乐训练、名作赏析四个模块，针对音乐学习中，学生应知应会的知识进行了重点讲解，旨在提高学生的艺术鉴赏素养。

　　《中国流行音乐简史》为北京现代音乐学院教材。欧美流行音乐的历史虽然只经历了一个多世纪，但其音乐形态却极为丰富，各种音乐风格之间有着复杂的关系。本书以美英两国音乐为基础，梳理了流行音乐的一个发展脉络，介绍了流行音乐各流派的不同风格。