装饰图案是培养学生图案设计和图形表现能力的最有效的手段和方法之一，也是视觉艺术和造型艺术设计的基础。本书针对这一关键性问题，以项目训练和案例赏析的形式进行全面、系统的讲解和实战。全书共分为5章，第1章为概述，第2章为装饰图案的设计法则，第3章为装饰图案的表现方法，第4章为装饰图案的应用，第5章为优秀装饰图案作品欣赏。
本书的重点在于如何将装饰图案的技法知识应用到项目实践和社会生活中，通过均衡、变化、统一的基本原则进行花卉、动物、人物、风景的设计与表现，并对独立纹样、适合纹样、连续纹样进行表

《色彩构成》图文并茂，围绕色彩构成原理，以及对相关图例的讲解和分析，力求以较为有趣、易懂的方式，引领学习者轻松步入相对枯燥的专业理论学习中去，循序渐进地掌握知识要点，并能在未来的实操中将其运用得得心应手。
《色彩构成》适合高校艺术设计专业本、专科学生的基础阶段学习，也可供广大艺术设计爱好者和相关设计工作者在实践中参考。

《艺用人体解剖基础教程》共分六个章节，以全新的视角去审视人体，对如何观察和画好人体骨骼、头部、胸廓、骨盆、双手和双脚，提供了独特的技巧和极具想象力的见解。通过本书的学习，读者可以轻松掌握超实用的人体结构的相关知识，相信无论是有一定绘画经验的初学者还是经验丰富的专业人士，都能从中汲取养分，提高自己的艺术创作水平。

《综合材料》为四川美术学院雕塑系实践教学系列教程之一种，书稿共六章，分别为概论、材料的基本属性、材料的综合构成法则、语言的转向、综合材料的材料选择与利用、作品赏析。书稿分别从认识材料、基本美学构成法则、语言学对艺术创作的理论影响、不同方法的应用、学生及名家作品案例分析等几大方面，充分、系统地讲述了综合材料的课程系统。此外，书稿将较为复杂的艺术理念研究融入平实的艺术案例之中，用图片、列表、分析图谱、文字表达等多维度多渠道的课程语言系统进行讲解，让学生能更好地学习和掌握相关的知识，并获得相关的

　　《钢琴即兴伴奏（第三版）》是“十二五”职业教育国家规划教材修订版，高等职业教育新形态一体化教材。
　　《钢琴即兴伴奏（第三版）》系统地讲述了钢琴伴奏编配中音型与和弦的选择与使用方法。注重能力训练，将和声语汇、音型织体与伴奏实践紧密结合。
　　《钢琴即兴伴奏（第三版）》共分为12个单元。1-6单元以伴奏音型学习为主，属于基础知识和基本技能的训练。7-12单元以音型运用为主，通过对不同题材、体裁歌曲的伴奏编配练习，掌握不同风格与类型歌曲的伴奏方法，属于综合能力训练。
　　《钢琴

《音乐欣赏》遵循学生的认知规律和由浅入深的原则，通过音乐赏析、互动环节、知识阅读、艺术家介绍等环节让学生全方位地学习，拓宽课程的内容，挖掘音乐的美学内涵，从学生的直观体验延伸到创新思维。整本书包括“音乐欣赏”“丰富多彩的声乐艺术”“华夏之音—中国民乐”“时代的乐章”“绚丽的世界音乐—西洋器乐和乐曲欣赏”“音、诗、舞、画的交融—综合音乐艺术作品欣赏”六个单元，选用了相应的欣赏曲目；从音乐欣赏的基础知识，感受音乐中的美，中外民歌欣赏，声乐艺术的演唱形式以及大型声乐作品欣赏，到中国民族乐器和民乐欣赏，

本书全面、系统地介绍Animate CC 2019的基本操作方法和网页动画的制作技巧，并对其在网页设计领域的应用做了深入的讲解，具体内容包括初识Animate CC 2019、插画设计、标志设计、广告设计、社交媒体动图设计、节目片头设计、网页应用、动态海报设计和综合设计实训等。 本书内容以课堂案例为主线，通过讲解案例的操作步骤，学生可以快速熟悉Animate CC 2019的操作方法。书中的软件功能解析可以帮助学生深入学习软件功能，课堂实战演练和课后综合演练可以提高学生的实际应用能力。本书在最后

本书包括五个原创与商业动画项目，任务设计从了解动画流程，到自然现象中曲线运动规律绘制，再到按照商业动画分镜头要求进一步绘制动画角色动作，并能指导学生合理地计算并设计角色动作的时间。在做任务的过程中，能强化培养学生原动画师的职业技能和素养，将理论知识项目化、实践化，避免了理论与实践分割的现象，有利于教师教学的开展，又有利于学生掌握与理解知识，进一步提升绘制设计与软件制作的能力。本书可作为各类高校动画相关专业的教学用书，也适合作为从事游戏、广告、多媒体专业人员的参考资料，或影视动画培训机构

本书分为上下两篇，分别讲述艺术策划与相关的文案写作。上篇艺术策划部分从策划对于艺术发展的意义出发，分析艺术策划的特点与方法、艺术策划的对象，策划活动的具体程序，以及区别于其他策划活动的特殊性；下篇主要讲述艺术类文案的写作方法、基本功等，按照艺术策划的流程，将涉及到的文案归纳为不同的专题，针对例文进行了写作分析。

平面构成是设计学科产生、发展过程中逐步形成的重要基础课程。目前，平面构成已成为培养现代设计人才不可或缺的基础训练部分。平面构成的重点在于开发设计思维，培养设计想象力与创造力。时代在变化，使用者在变化，平面构成理论，随着时代的发展也在不断变化、不断完善自身的体系。 本书的首次出版距今已有15年之久，后又出版第二版，并每隔几年就进行修订，至今已经是第三版修订。这种不断完善的过程，与时代进步、变化的需求息息相关。 本书的主要案例来自国内主要美术院校和部分国外院校，文字历经三次修改，图片经过三版甄