本书是一本以手绘为基础，使用电脑、手绘板、iPad等硬件以及Photoshop、Procreate等软件完成的数字插画人像创作入门教程。全书分为4篇：首先，简要介绍数字插画概念、手绘工具、软硬件，教授读者正确对待、学习、使用工具；其次，进行创作流程、意识、思路分析，并以一幅作品创作为例，帮助读者巧妙破解数字插画学习的瓶颈；再次，通过展示、分析同一张素材的不同风格作品，帮助读者开拓思路，寻找适合自己的风格；最后，通过20个风格多样、步骤详尽的案例创作，以及10个佳作展示，提升读者的审美意识，引导其

奚静之。美术史论家，1935年生于江苏常州市。1953-1954年肄业于上海华东师范大学中文系，1955-1960年在苏联列宁格勒列宾美术学院艺术学系学习。1960年毕业后至今在中央工艺美术学院任教。1983-1995年为工艺美术史论系主任。现为教授、博士生导师。
    作者主要从事俄罗斯苏联美术及欧洲19世纪现实主义美术研究，著有《俄罗斯苏联美术史》、《俄罗斯美术史话》、《俄国巡回展览画派》、《列宾》、《苏里科夫》、《欧洲绘画简史》、《欧洲19世

　　《Photoshop广告创意与制作（第3版）》是中等职业教育改革创新示范教材。《Photoshop广告创意与制作（第3版）》以理论结合案例的形式，通过数十个精彩的广告案例，不仅全面演绎了如何使用Photoshop设计出极具创意的广告，还通过化整为零的形式，配合案例讲解了广告创意设计中的插图、用色、文字、创意思路、文案写作形式等重要理论知识。
　　通过《Photoshop广告创意与制作（第3版）》学习，读者不仅能提升广告理论水平，而且还能掌握使用Photoshop设计效果独特、创意鲜明的

本教材具有独特的章节设计，首先按照学生的认知规律和成长特点，将学习内容分为“基础篇”、“方法篇”和“创新篇”三个部分。然后以十六工作任务的模式统领全书，涵盖了平面造型规律、法则和方法的全部内容，工作任务由浅入深，既循序渐进，又相对独立。案例经典，辐射面宽。参考样例丰富，具有很强的典型性和启发性。书中的每个工作任务由“案例导入—理论探究—项目训练—样例参考—能力拓展”五部分组成。依次解决学生在学习中经常困惑的 “学这些有什么用？”、“学什么？”、“怎么学？”、“怎么做？”、“提高什么技能？”等问题

社会的科学技术条件对媒介产品有着重要影响。与计算机技术相伴而生的数字技术的出现革新了大众媒体的传播方式，开创了信息经济学、数字媒体艺术、媒体创意、艺术设计等一系列新学科。新科技、新载体在推动媒体变革的同时也进而促进了文化艺术的新发展。以数字技术为依托的数字媒体艺术是技术与艺术相互作用的产物。数字时代以降，社会的信息化呈几何级数发展之势，众多媒体形式如今均已发展出相应的数字化形态。数字技术、数字媒介、数字产品将人类带入了一个全新的数字化王国。数字媒体近几年发展迅速，在*版的基础上，第二版对数

　　《设计素描（微课版）/“互联网+”新形态教材·新世纪高职高专艺术设计类课程规划教材》分为三大模块，内容框架为“引入任务＋相关知识＋实训应用＋拓展训练”，每个模块以相应的工作岗位为平台，以典型工作任务为载体，带领素描知识点的学习，使学生掌握所需的基本理论和技能。帮助学生明确概念，提升认识，逐步掌握素描的创作技巧，深入理解素描在艺术设计中的应用，提高学生的造型能力和审美水平，培养学生自主创新的学习习惯，引导学生逐步形成自己的创作理念、灵动的创作思维，以及善于观察生活的习惯。

《中国画技法》涵盖了中国画技法的基础内容，包括中国画概述、白描、人物画、山水画、花鸟画。教程以实例步骤图为主要内容，辅以文字解析，在每章节中均有教学重难点提示、局部绘画分析以及经典作品临摹要点，并附有参考图书推荐，方便读者对中国画的学习有一个较为完善、系统的了解。

本书详细阐述了艺术设计的基本理论知识，做到了专业性与可读性统一。全书共9章，主要介绍了艺术设计的历史、艺术设计的类型、艺术设计的思维与方法、设计师、设计审美、设计批评、设计心理学、艺术设计的发展趋势等内容。本次修订，增补或更新了设计的程序、设计师的职业准则、设计审美概述、数字艺术设计等内容，增加了知识目标、能力目标、本章小结、思考与实训等栏目内容，更加贴近当今教学需求。
本书既可作为高等院校设计专业的教材，也可作为相关培训机构的教材和相关人员的自学用书。

奥尔夫音乐是以节奏教学作为核心，通过教学实践提升音乐能力，其素材则植根于本土文化。在我们的生活中有很多的节日，例如元旦、春节、劳动节等。这些既是我们中华民族的文化传统又是我们生活的重要节点，从时间来说也是一种节奏在生活中的表现。本书就是将生活一个个节日，用节奏的方式表现出来，用多声部节奏组合来呈现节日。既有声势组合又有小打乐器的组合，还会有一些演奏和组合建议。在文化方面，会有对这个节日的讲解，介绍其由来、文化传统和节日习俗。

本书共分四章。第一章和第二章集中讲述了电影语言的一系列基础概念，如景别、景深、轴线等；第三章为动画中的镜头与摄影机概念；第四章为认同与人称问题。