《中国美术研究（第18辑）》遴选了两篇文章。前者以紫极宫及其道教造像为例，阐释了唐代供奉老子之祠完成了由“庙”至“观”进而至“宫”的逐级发展，折射出皇权对艺术的影响。后文采用交叉学科的视野，将景颇织锦中的符号形纹饰与商周青铜器上纹饰的诸多相似之处展开论述，颇具新意。

内容简介：
　　本书在内容的选择上，编者遵循“经典至上”的原则，力图将音乐作品史中最好的作品介绍给读者。在中外作品的选择比例上尽量做到均衡。本教材力图以科学规范的技术剖析为学生展示音乐艺术的微观之妙，也力图以宏观的历史线索勾勒来展示音乐作品历史发展的中外景观。
    本书共8章，即中国古代音乐作品赏析、中国近代音乐作品赏析、中国现代音乐作品赏析、中国当代音乐作品赏析、巴洛克时期音乐作品赏析、古典主义时期作品赏析、浪漫主义时期作品赏析、20世纪音乐作品赏析。本教材从多重角度入手，以

　　《艺术设计概论》以艺术设计的基本理论为主要研究对象，对艺术设计的相关问题进行了分析。《艺术设计概论》内容包括艺术设计的内涵、特征、意识、方法、元素、形态、思维、决策、程序与管理，同时还分析了各类型艺术设计（产品设计、视觉传达设计、环境艺术设计）的相关理论与作品实例，以及当代的设计思潮和未来的设计发展趋势。《艺术设计概论》所包含的基本知识与基础理论的讲解，是以开放性的职业教育为主，比较全面地涵盖了设计领域乃至相关新兴学科领域的主要知识内容。同时将基础知识和基础理论与设计实践范例编排成相互连贯的

    雕塑是一门综合性较强的实践课程，本书按照当代对雕塑教学思路的变化和雕塑所要求的必修课时进行相应调整，着重培养学生的造型能力和雕塑语言的理解能力，有助于学生扎实专业基础、提高艺术品位、突出研究能力、拓宽综合素质。 

本书是教师教育国家精品资源共享课“幼儿教师舞蹈技能”配套教材，依据《教师教育课程标准（试行）》编写。全书共五章，内容涉及舞蹈与幼儿舞蹈、幼儿教师舞蹈基本功训练、幼儿教师中国古典舞与民族民间舞训练、幼儿舞蹈创编要求与范例、幼儿舞蹈教学与作品分析等内容。本书附有大量舞蹈教学视频，学习者可以

本书主要收录了由当代江南音乐风格二胡代表性人物朱昌耀先生创作、改编以及编配的二胡作品18首，以及宋飞和朱昌耀对演奏江南音乐风格二胡作品的指导和分析，并以二维码的形式，关联了由朱昌耀演奏的示范音乐

　　在巴赞眼里，电影是“生活的渐近线”；在巴拉兹眼里，电影是现实主义的一种；在奥逊?威尔斯眼里，电影是“发明给成年人的好的玩具”；在桑塔格眼里，电影是20世纪的艺术。电影这个“百年神话”，在今天业已成为具世界性、对人类生活影响大的艺术之一。
　　电影美学是有关电影的论说，意在美学视域下寻找画面背后的意义。本书以电影美学专题为经纬，不失“悦读性”；以经典电影美学为基准，不失立场和姿态的先锋性；以电影作品为研究文本，不失理论的鲜活性；以电影文化为介入点，不唯技术主义。
　

本书是北京市教育委员会实施的“北京市中等职业学校以工作过程为导向课程改革实验项目”动画设计与制作专业系列教材之一，依据北京市教育委员会与北京教育科学研究院组织编写的“北京市中等职业学校以工作过程为导向课程改革实验项目”动画设计与制作专业教学指导方案和“场景设计”核心课程标准，并参照相关国家职业标准和行业职业技能鉴定规范编写而成。本书主要内容包括场景设计岗位介绍、人工建筑动画场景设计、自然环境动画场景设计、幻想动画场景设计；学习者在完成任务的过程中学习掌握动画场景设计的绘制技法。本书配备

　　《汉字字体设计原理》系统梳理字体设计的理论系统，通过具体的教学环节将字体理论在设计实践训练过程中转换成设计能力，通过版面编排设计、平面广告设计中的字体运用，以及其他各种视觉设计进行分析、说明，介绍设计师成功的经验，让大家能够看到设计师的整体工作思路，做到学以致用。同时，将各种字体运用不同的方式展现，让读者通过字体形态迅速准确地理解作品的设计的意义与意图，在知识迁移的过程中达到艺术的整体提升。

      尤克里里阳光系列是魔法音乐学校尤克里里系列中面向幼儿园以上所有年龄阶段的入门教材，共四册，分别是阳光幼苗篇、阳光小树篇、阳光大树篇和阳光森林篇。魔法音乐学校系列是“奥尔夫教学法”和“尤克里里器乐教学”相融合的教学法与教材。这套教学法与教材解决了，这十几年来奥尔夫教学的瓶颈，因传统奥尔夫教学很难在短时间看到学习成果。本教材融合了奥尔夫、柯达伊教学法之特色，因此能够很顺利的把尤克里里的教学往各年龄阶段延伸，与一般市面上吉他教学法来教尤克里里，形成强烈的对比。