戏剧艺术源远流长，积淀了无数名篇佳作，生动展现了人类文明的发展轨迹。为充分呈现东西方戏剧的艺术特色，本书采用上下两编的结构：上编关注西方戏剧，系统梳理欧美戏剧的发展脉络，深入解析各时期经典剧作的艺术精髓；下编聚焦东方戏剧，以印度、日本和中国戏剧为代表，彰显东方戏剧艺术的独特美学。借此，读者既能纵览世界戏剧艺术的辉煌成就，又能细品戏剧大师的传世杰作。此次修订，对部分剧作家的重要作品进行了增补，内容更加丰富完善。

本书以“提取—表达—应用”为主线，涵盖二维设计基础概述、元素、关系、形式、肌理、色彩及应用七章内容，引导读者从设计的基础元素出发，逐步深入到设计的实际应用中，形成完整的学习路径，掌握二维设计基础理论与技能。
本书注重基础性与实验性引导，通过安排一系列基础性训练、基础课题设计以及引导性强的应用项目设计范例，帮助学习者逐步建立起扎实的二维设计基础，建立完整的知识体系。同时注重理论与实践相结合，通过优秀案例分析和实践操作，使学习者能够在实践中逐步掌握二维设计在实际项目中的应用。
本书可作为

本书立足于新时代高质量设计类人才培养需求，以平实的表述将复杂的理论知识与实践技巧深入浅出地呈现给学生。全书共六章内容，包括场景速写概述、场景速写要领、空间与透视、画面构成、场景速写组成元素画法、优秀习作。书中结合实际案例进行讲解，每个知识点都配有丰富的插图，包括教师示范作品、学生习作、大师作品分析，使抽象知识具象化，便于学生理解与吸收。本书紧密围绕设计类专业需求，注重培养学生将场景速写技能应用于设计的能力，同时兼顾审美素养与艺术修养的提升。通过每章的素养拓展内容与课程思政融入，引导学生在学习技能

本书主要分为两大部分内容，即书法赏析和书法实践，具体包括书法概述、书法史论中的审美观、经典书法作品赏析、文房用品等内容，并以经典字帖介绍了笔法和篆、隶、楷、行、草“五体”临摹技法，以及书法创作与实践应用。本书理论联系实际，图文并茂，有助于培养学生的艺术修养、审美情趣、动手能力、创新能力和综合素质。
本书可作为高等职业院校公共艺术类基础课程的教学用书，也可作为书法社会团体和广大书法爱好者的学习参考读物。

本书针对“新艺科”建设下高质量创新复合型艺术设计人才培养需求而编写，兼顾创意目标和实用方法论，首先介绍视觉设计的构成基本理论；然后强调艺术设计创作的基本功—视觉观察训练，基于主观观察与客观观察两种模式提出视觉田野调查、图像考古和图像类型、非介入式观察三种具体的训练方法，使设计基础训练融入日常生活；继而讲解如何运用解构与重构、关键词与故事会、五感表达、视觉日记四种方法进行创意生成，引导学生打好设计专业基础，并逐渐养成自觉训练、自我训练的习惯。书中贯穿了39个教学实践案例，深入浅出、图文并茂地指导学

《图形创意（第2版）（微课版）》通过简洁的文字、大量的图片案例及相应的赏析注解，对图形创意的特点、原理、思维方法、表现形式等多方面内容进行了系统阐释，旨在使学生熟练掌握图形创意的本质与规律，开阔学生的视野，启发学生的创作灵感，对其设计进行引导，为实际创作提供更多的方法与途径。
《图形创意（第2版）（微课版）》主要包括五方面内容：图形创意的相关概述、图形创意的构图法则、图形创意的表现形式、图形创意的实际应用，以及图形创意的训练体系。
《图形创意（第2版）（微课版）》结构清晰完整，案例丰

《艺术之美》一书比较全面而系统地介绍了艺术的各大门类，包括绘画艺术、音乐艺术、舞蹈艺术、文学艺术、电影艺术及数字艺术等，同时融入了多学科视角，强调东西方艺术美学的对比分析。具体内容涵盖了艺术的定义、起源、发展、核心要素及美学理论，通过丰富的案例和作品赏析，深入探讨了艺术之美。
本书适合作为普通高等教育各专业师生的艺术素养类教材，进一步提升学习者的审美能力和艺术素养，激发创新思维和批判性思考，进而能够更好地理解和欣赏艺术作品，为未来的全面发展打下坚实基础。

本书是2020年出版的《经典电影作品赏析读解教程（第四版）》的修订版。全书共有七章，前六章以电影鉴赏方法为编写纵轴，以对类型片、反类型片等各类电影的赏析为编写横轴，纵横交叉，分别从叙事与造型、声音与画面、时间与空间、蒙太奇、长镜头等角度，分析、鉴赏了二十多部中外经典电影；第七章则带领读者用电影美学理论来分析、读解电影。 全书既有理论深度和系统性，又深入浅出、通俗易懂。读者可以通过阅读本书在较短时间内对电影艺术本体、电影发展脉络有较为清晰的认识，并迅速地掌握赏析电影的方法及要领。 本书既可作为影视

IP是当下热词，随着我国影视及动漫产业的发展，加之资本市场对于IP的追捧，IP概念不仅早已深入人心，更成为了衡量文化与创意价值的重要指标。在IP时代，通过故事性与情感性的融入，传统设计观念和模式将被逐一颠覆。本书将围绕设计行业在IP时代的五个关键转型展开论述，分别是：1.产品设计的IP化思维（从设计产品到讲述故事）；2.品牌设计的IP化升级（从品牌建设到IP塑造）；3.服务设计的IP化转变（从生理体验到情感满足）；4.信息设计的IP化变革（从商业推广到故事讲述）；5.商业模式的IP化趋

本教才适用于音乐表演中国器乐演奏方向专业课“合奏重奏课程”的高职阶段教学需要，为艺术类职业院校提供特色教材的同时向民族器乐演奏者、爱好者提供更多元多彩的音乐内容。教材分为四个篇章：“传统遗韵”“浙曲流觞”“各地采撷”“戏韵深长”。每个篇章都有2—4首作品，在“传统遗韵”和“浙曲流觞”篇章中的作品均采以浙江音乐为素材，深度挖掘梳理了本土音乐并运用西方作曲手法而创作；“戏韵深长”选取浙江越剧和婺剧音乐素材而创作。教材编写的理念是立足于音乐表演专业高职学生的使用角度展开的，考虑到作品的内容、